물질 3D 디자이너 2022 – 디자이너에 질감을 만들고 물질 화가에 추가

사설

안녕 벽!

글을 쓰는 시점에 그랬습니다 3 Adobe가 모든 곳에서 증기 플랫폼에서 물질 제품을 판매하고 있음을 알게 된 지 며칠 전 (!!) 그리고 그랬습니다 2 며칠 전 물질 화가와 디자이너 라이센스를 모두 잡은 이후. 내 (치우친) 의견은 쉽게 창의적이 될 수 있습니다 파워 콤보 ~을 위한 어느 3D 예술가 및/또는 애호가.

나는 이것으로 몇 시간 동안 만 일해 왔으며 이미 3D 환경에서 작업하는 방식을 크게 향상 시켰습니다.. 그리고 그렇습니다, 나는 이것이 얼마나 끔찍한 소리를 잘 알고 있습니다.

나에 대해 (약간의 맥락을 위해)저는 일부 전문 3D 소프트웨어 환경에 액세스 할 수있을만큼 운이 좋은 애호가 3D 디자이너입니다., 여기에는 위에서 언급 한 물질 소프트웨어가 포함됩니다, 그리고 저는 주변을 위해 3D와 함께 일했습니다 6 몇 년은 내 더 심각한 취미 중 하나로.

내 무역 도구:

• DAZ 스튜디오 4.20: 나는 D.S를 사용합니다. 3D 그림과 모델을 배치 한 다음 렌더링을 생성하여 3D 장면을 설정합니다., 3delight 엔진을 통해, Filiament Engine 또는 Iray. D.S. 기본적으로 가상 홈 스튜디오의 중심을 형성합니다.
• 브라이스 7: Bryce는 3D 환경 프랙탈 생성기로 가장 잘 설명됩니다.. 도대체 날짜가 지났지 만, 구름을 생성하는 데 여전히 규제를 사용하는 것입니다., 지형과 배경.
• ZBRUSH 2022: Zbrush는 a “3D 편집기”; 하드 표면 모델링 또는 조각을 통해 3D 메시를 만들거나 수정할 수 있습니다.. 이것은 내 큰 것입니다 #2 때문에 “아름다운”; 이를 통해 DAZ 스튜디오에서 메시를 ZBRUSH로 쉽게 전송할 수 있으며 그 반대도 마찬가지입니다..
• 포토샵 & 프리미어 요소 2022: 나는 P.E를 사용합니다. 완료하자마자 렌더를 수정하거나 추가로 향상시킵니다.. Adobe의 주최자는 모든 미디어 파일을 추적하는 데 도움이됩니다..
• 오로라 HDR: Iray와 Photorealism 이후로 HDRI가되었습니다 (“높은 동적 범위 이미지”) 3D 렌더링을보다 동적으로 향상시키는 표준이되었습니다.; 그들은 배경으로 매우 유용 할 수 있습니다. Aurora는 HDR 기술을 적용하고 렌더링을 향상시키는 데 도움이됩니다.. 주요 기능 중 하나는 Photoshop 요소 내에서 삽입 필터로 사용할 수 있다는 것입니다..
• irfanview: 이미지 처리를위한 스위스 군용 나이프. 이미지를 다시 스케일해야합니다? 무언가를 흐리게하거나 읽을 수 없게 만들어야합니다.? 무언가를 강조해야합니다? 이것이 당신이 필요한 전부입니다. 재미있는 사실: 이 안내서의 모든 스크린 샷은 Irfanview에 의해 처리 및/또는 향상되었습니다.. 비상업적 용도로 무료로 제공됩니다… 그렇다면 왜 그것을 사용하지 마십시오? 😉

그리고 물론, 이번 주부터 (글쓰기 시간) 나는 또한 물질 3D 화가를 사용하고 있습니다 & 물질 3D 디자이너 내 워크 플로를 더욱 향상시킵니다. 나는 여전히 모든 일에 대해 매우 흥분하기 때문에 커뮤니티를 대가로 무언가를하고 싶었습니다., 따라서 이제이 안내서가 있습니다.

이 가이드에 대해나는 당신에게 완전히 정직 할 것입니다: 글을 쓰는 시점에 나는 여전히 물질 디자이너에 대해 배울 것이 많다., 그렇기 때문에이 가이드가 너무 심도 있지 않을 것입니다.. 하지만, 항상 가이드와 함께하려고 노력하면서 나는 이것이 동료 초보자와 재향 군인 모두에게 유용 할 수 있기를 희망하면서 최대한 많이 커버 할 것입니다..

아이디어는 여러 단계와 예제를 제공하여 자신을 위해 일이 펼쳐지는 것을 볼 수 있도록하는 것입니다.. 그리고 그 과정에서 무언가를 배우기를 바랍니다 😉

물질 디자이너로 시작하겠습니다!

물질 디자이너는 텍스처와 재료 사전 설정을 모두 생성하는 데 사용할 수있는 프로그램입니다.. 우리는 기능을 결합하여이를 수행합니다 “블록” 우리가 언급 할 것입니다 노드. 이 노드는 다양한 기능을 제공합니다; 소위 호출이 있습니다 생성기 노드 모양을 생성 할 수 있습니다, 패턴 또는 소음, 우리는 원자 노드 생성 된 데이터를 처리하거나 변경하는 데 사용할 수 있습니다., 기능 노드 수행 할 수 있습니다… 잘, 특정 기능 등…

추가 및 연결 이 노드들은 우리가 천천히, 그러나 꾸준히, 더 큰 것을 구축하십시오. 이것은 한 번에 하나의 작은 단계를 수행하여 수행되므로 항상 프로젝트를 완전히 제어 할 수 있으므로 적합한 것처럼 모든 세부 사항을 사용자 정의 할 수 있습니다..

내 목표는 우리가 물질 화가에서 텍스처 맵으로 사용할 원형 창살 패턴을 만드는 것입니다..

따라서 물질 디자이너를 발사 한 다음 Control-N을 누르면 새로운 물질 그래프를 만듭니다., 또는 사용 “파일 => new => 물질 그래프…” 메뉴 옵션. 빈 템플릿을 사용하고 모든 옵션을 기본값으로 남겨 두십시오.. 그래픽 크기와 그 모든 것을 귀찮게하지 마십시오.

이제 이와 같은 것을보아야합니다:

그래서, 우리는 여기서 무엇을보고 있습니까??

• 왼쪽 상단 코너에서 우리는 탐색기 창을 볼 수 있습니다.; 여기에는 프로젝트가 나와 있습니다, 패키지와 그 일부인 그래픽. 여기에서 작은 경고 표시가 표시됩니다, 지금은 무시하십시오.
• 탐험가 아래에서 우리는 도서관을 찾을 수 있습니다; 프로젝트를 구축하는 데 필요한 노드를 찾을 수있는 곳입니다..
• 상단의 화면 중간에는 그래프 창이 있습니다.; 여기서 우리는 우리의 일을 최대한 활용할 것입니다.. 여기에 추가 할 수 있습니다, 모든 다른 노드를 선택하고 연결하십시오.
• 그런 다음 하단 절반은 프로젝트의 3D 및 2D 미리보기를 모두 보여줍니다.. 우리는 아직 아무것도 없기 때문에 속성이없는 기본 메쉬 만 볼 수 있습니다. (흰색 광장) 그리고 2D 창은 완전히 비어 있습니다, 적어도 지금은.
• 그리고 마지막: 화면의 오른쪽은 속성 창을 보여줍니다.. 이곳은 그래프 창에서 하나를 선택하자마자 노드 속성을 보게됩니다.. 이를 통해 노드의 동작 방식을 사용자 정의 할 수 있습니다..

노드 추가시작하려면 프로젝트에 몇 가지 노드를 추가해야합니다.. 라이브러리에서 드래그하여 그래프 창에 노드를 떨어 뜨려 노드를 추가 할 수 있습니다., 그래프 창 위의 도구 표시 줄에서 더 일반적으로 사용되는 노드 중 일부를 선택할 수도 있습니다. (그 색의 정사각형 아이콘?) 그리고 무엇보다도: 그래프 창을 선택하는 동안 SpaceBar를 누르면 모든 노드에 빠르게 액세스 할 수있는 검색 상자가 나타납니다., 이름의 일부만 입력하면 필터를 적용합니다..

a를 추가하여 시작하겠습니다 모양 노드:

모양 노드는에서 찾을 수 있습니다 패턴 주 텍스처 생성기 카테고리의 섹션 (나는 위의 두 가지를 모두 표시했다). 따라서 드래그 앤 드롭으로 떨어 뜨립니다, 또는 위에서 보여준 검색 상자를 사용하십시오..

노드를 추가하면 노드를 한 번 클릭하여 선택하십시오., 그런 다음 화면 오른쪽의 속성 창을 확인하십시오.. 구체적으로는 자세히 살펴보아야합니다. “인스턴스 매개 변수” 부분: 패턴을 디스크로 변경하고 스케일을 대략적으로 낮추십시오. 0,50. 찾으려면 약간 아래로 스크롤해야 할 수도 있습니다.. 나는 붕괴하는 것이 좋습니다 “속성” 실제로 사용하지 않기 때문에 지금 섹션; 이것은 공간을 절약 할 수 있습니다.

이제 2D 미리보기 상자에 흰색 디스크가 표시됩니다..

하지만, 단단한 디스크는 패턴 디자인에 그다지 유용하지 않습니다.. 대신 나는 만들고 싶다 (구멍) 텍스처를 위해 그 부분을 동그라하고 사용하십시오. 그래서 우리는 스스로를 만들어야 할 것입니다.

시작하십시오 복제 모양 노드. 선택하는 동안 Control-D를 누를 ​​수 있습니다, 또는 노드를 마우스 오른쪽 버튼으로 클릭하고 메뉴 옵션을 클릭 할 수도 있습니다.. 이제 Shape Node의 정확한 사본으로 끝납니다.. 이미 가지고있는 노드 아래에 배치하십시오, 그런 다음 속성을 확인하고 스케일을 대략적으로 낮추십시오. 0,1 (주거나 가져 가라).

그래서 지금 우리는 가지고 있습니다 2 흰색 디스크: 하나는 다른 것보다 약간 큽니다. 몇 가지를합시다 “마법”: 소위 호출을 추가하십시오 노드를 혼합하십시오 다른 두 노드 뒤에 배치하십시오. 블렌드 노드를 찾을 수 있습니다 “원자 노드” 라이브러리 내 카테고리이지만 그래프 창의 도구 모음에도 나열되어 있습니다.: 툴바의 왼쪽에서 밝은 회색 아이콘이고 두 번째 아이콘입니다.. 마우스 위로 마우스를 가져 가면 언급해야합니다. “혼합하다”.

노드를 추가 한 후 마우스 위에 마우스를 가리려면 3 개의 입력 커넥터를 표시합니다.: 전경, 배경 그리고 불투명. 지금… 첫 번째 모양 노드의 출력을

배경 블렌드 노드의 입력. 출력 커넥터 위로 마우스를 호버링 하여이 작업을 수행합니다., 마우스 왼쪽 버튼을 누른 다음 블렌드 노드의 입력 커넥터에 나타나는 케이블을 드래그 한 후 마우스 버튼을 해제합니다.. 그래서 당신은 기본적으로 드래그합니다 & 가상‘케이블을 떨어 뜨립니다’ 두 노드를 연결합니다.그런 다음 두 번째 모양 노드에 대해 동일한 작업을 수행하십시오., 이번에는 그것을 연결할 것입니다 전경 입력 커넥터.

마지막으로… 블렌드 노드를 두 번 클릭하여 선택하십시오 & “활성화하다” 그것, 속성 창을 확인하고 블렌딩 모드를

덜다. 이것은 우리의 작은 디스크의 모양이 원래 디스크의 모양에서 제거되도록합니다., 원이 이어집니다:

두 모양 노드를 블렌드 노드에 연결합니다; 또한 하이라이트를 확인하십시오…상황이 충분히 좋아 보이지 않으면 걱정하지 마십시오: 두 번째를 선택하십시오 (맨 아래) 클릭하여 노드를 형성합니다 한 번, 스케일을 변경 한 다음 이것이 원이 향상되는지 확인하십시오.. 사실은, 지금까지 결과에 만족 하더라도이 단계를 시도해 보는 것이 좋습니다. 실제로 프로젝트를 동적으로 조정하는 것이 얼마나 쉬운 지 확인합니다.

지금, 여러분 중 일부는 이것을 많은 번거로 생각할 수 있다고 확신합니다.. 내 말은: Adobe가 원으로서 Circle Generator 노드를 제공하지 않은 이유? 우리에게는 훨씬 쉽지 않을 것입니다? 잘, 야아, 그러나 문제 “더 쉬운” 그것은 또한 일반적으로 암시한다는 것입니다 “덜 창의적입니다”. 우리가 원한다면 현재 프로젝트를 쉽게 추가 할 수 있다는 것은 말할 것도 없습니다. “서클 생성기” 우리 스스로, 그러나 그것은이 가이드의 범위를 벗어납니다.

내 요점은… 원형 모양을 더 자주 사용한다는 것을 알고 있다면 필요한 모든 것이 설정됩니다. 3 노드, 그 프로젝트를 저장하면 필요할 때 언제든지 재사용 할 수 있습니다..

삭감 & 원을 돌진하십시오

이제 우리는 원이되었으므로 두 반쪽을 잡을 것입니다., 그리고 등을 서로 마주 보면 두십시오, 그래서 서클을 다소 돌렸다 “내부”.

추가하여 시작하십시오 2 새로운 블렌드 노드와 이전 블렌드 노드의 출력을 전경 두 새로운 블렌드 노드의 입력. 새 블렌드 노드에서 자르기 영역을 찾을 때까지 속성을 아래로 스크롤합니다.: 설정 왼쪽 슬라이더로 0,5 첫 번째 블렌드 노드의 경우, 그런 다음 변경하십시오 오른쪽 슬라이더로 0,5 두 번째 블렌드 노드의 경우. 블렌딩 모드를 기본값으로 남겨 둘 수 있습니다. “복사”.

이제 있어야합니다 2 원의 반쪽: 각 블렌드 노드에 하나.

휴스턴, 우리는 이제 문제가 있습니다… 결국 우리는이 두 반쪽을 다시 모으고 싶습니다., 하지만 지금 다른 블렌드 노드를 추가하면 우리가 달성하려는 모든 것은 원래 원을 다시 얻는 것입니다.. 그러나 그것은 생각이 아니 었습니다… 그래서 우리는 그들이 올바른 장소에 있도록 두 반쪽을 움직여야합니다..

추가 a 변환 2D 노드와 모양 노드 중 하나 뒤에 배치하십시오.. 라이브러리 섹션의 원자 노드 카테고리에서 찾을 수 있습니다., 그러나 그래프 도구 모음에서도 사용할 수 있습니다: 모서리가 단단한 사각형으로 표시되는 반면 정사각형 모양의 파란색 아이콘.

그런 다음 새 변환 노드에 모양 노드를 연결하십시오.. 변환 노드를 선택한 다음 x 오프셋을 변경하여 원의 열린 끝이 미리보기의 가장자리를 향해 이동합니다.. x 오프셋을 설정하고 싶을 것입니다 0,25 또는 -0,25 절반에 따라 일하고 있습니다.

이제 나머지 절반 의이 과정을 반복하십시오:

마지막으로 또 다른 블렌드 노드를 추가해야합니다., 모드를 변경하십시오 “추가하다 (선형 닷지)” 그런 다음 두 변환 노드의 출력을 연결하십시오. 위의 내 예를 볼 수 있습니다. 그래서 우리는 이제 원의 반쪽으로 끝나고 그들의 등이 서로 마주 보면서 원유와 둥근 x 모양을 형성합니다..

그래서 이것은 내가 생각하는 질감에 사용하는 흥미로운 모양입니다.. 우리가 지금해야 할 일은 이것을 일종의 그리드에 추가하는 것입니다.… 무엇을 추측하십시오? 우리는 할 수 있습니다!

추가 a 타일 ​​생성기, 라이브러리의 텍스처 생성기 범주 아래의 패턴 섹션에서 찾을 수 있습니다.. 마지막 블렌드 노드 뒤에 노드를 놓고 블렌드 노드의 출력을 패턴 입력 1 타일 ​​노드의.

타일 ​​노드를 선택하십시오, 속성을 확인하고 패턴을 변경하십시오 “이미지 입력”.

지금….

• ‘스케일을 찾으십시오’ 크기 섹션의 슬라이더, 이것을 변경하십시오 2 모든 반쪽이 연결되도록합니다.
• ‘스케일 랜덤을 설정하십시오’ 슬라이더로 0,18.
• ‘스케일 랜덤 시드를 변경하십시오’ 약. 393.
• 위의 패턴 섹션에서 회전을 변경하십시오 90, 그리고‘회전 무작위’ 에게 0,8.
• ‘Quincunx 플립’ 사실.
• 아래의 크기 섹션에서 interstice x를 변경합니다. 0,07, 무작위로 0,04, interstice and to 0,07 그리고 그 무작위 0,22.
• 마지막으로 회전 섹션으로 돌아가서 정도를 대략 변경하십시오.. 43, 일이 당신을 위해 충분히 멋지게 보일 때까지 돌리십시오.

완전히 만족하면 한 단계 만 더 있습니다: 추가 출력 노드 타일 ​​발전기의 출력 커넥터를 출력 노드의 입력 커넥터에 연결. 좋아요, 그것은 이상한 문장이었습니다 😉

패턴이 완전히 동일하게 보이지 않더라도 걱정하지 마십시오.: 여기에는 임의의 요인이 적용되기 때문입니다.탐색기 섹션을 보면 (왼쪽 상단 영역) 이제 출력 노드도 나열되어 있음을 알 수 있으며 그 위에 우리가 이전에 얻은 노란색 경고도 이제 사라졌습니다..

이제 우리는 물질 화가에 질감 패턴을 추가 할 준비가되었습니다.!

우리의 질감을 수출합니다

탐색기 섹션에서 그래프 항목을 클릭하십시오 (내 하이라이트를 참조하십시오) 그런 다음 속성에서 창에서 유형을 변경합니다.

텍스처 생성기 (또한 강조 표시되었습니다). 그 다음에 오른쪽 클릭 탐색기의 패키지 항목에 (최고의 항목입니다) 그런 다음 다음을 클릭하세요. ” .sbsar 파일을 게시하십시오….” 여기에 표시된대로:

어쩌면 아는 것도 재미있을 것입니다: 또한 텍스처를 이미지 파일로 내보내면 패턴을 다른 프로그램으로 가져올 수 있습니다.. 2D 미리보기 창에서 저장 아이콘을 클릭하십시오., 또는 탐색기 창에서 그래프를 마우스 오른쪽 버튼으로 클릭하고 선택하십시오.: “출력을 비트 맵으로 내보내는 것…“.

그래서 여기에 Zbrush에 3D 큐브를 추가했습니다 (“3D 편집기”), 그런 다음‘고러움 텍스처를 수입하고 적용했습니다’ 우리가 이전에 만든 것. 나는 당신이 이것에 동의 할 수 있기를 바랍니다 분명히 큐브의 전반적인 외관을 향상시킵니다.

우리를 추가합니다 (수출) 물질 화가에 대한 질감

그리고 지금 재미있는 부분을 위해.

가장 먼저 알아야 할 것은 물질 디자이너가 내보낸 데이터를. 당신은 그것이 사용한다고 가정합니다 “My Documents\Adobe” 물질 화가처럼, 그러나 아니오… 여기에 필요한 내보내기 폴더는 아래에 있습니다.: “My Documents\Allegorithmic\Substance Designer”.

그래서, 물질 화가를 발사하고 사용하십시오 “리소스 가져 오기” 옵션, 파일 메뉴에서, 또는 작은 것을 클릭하여 + 자산 창의 하단에 아이콘:

‘자원 추가를 사용하십시오’ 방금 생성 한 .sbsar 파일을 추가하는 옵션. 또한 추가해야 할 위치를 정의하십시오.: 그만큼 “your_assets” 도서관. 완료되면 가져 오기를 클릭하십시오.

보시다시피, 물질 화가는 자산을 텍스처 섹션에 추가했으며 우리를위한 썸네일도 만들었습니다.. 이제 원하는 곳에이 텍스처를 사용할 준비가되었습니다.. 더 나은: 누락 된 것이 있거나 더 많은 변경 사항을 적용하고 싶다면 물질 디자이너 내에서 변경하는 것입니다., 프로젝트를 다시 게시하면 화가에 의해 변경 사항이 자동으로 선택됩니다..

결론적으로…

그리고 당신은 그것을 가지고 있습니다, 이것이 여러분 중 일부에게 유용하기를 바랍니다. 물질 소프트웨어의 증기 버전은 Adobe Cloud를 사용하지 않기 때문에 프로그램간에 출력을 앞뒤로 보낼 수 없습니다..

하지만 이것이 그렇게 많이 중요하지 않다는 데 동의 할 수 있기를 바랍니다.: 어디에서 볼 수 있는지 알면 가져 오기 기능을 사용하는 동안 한 프로그램을 다른 프로그램에 가리키는 것이 매우 쉽습니다..

무엇보다도 나는 당신이 물질 디자이너와 함께 일하는 것이 어떤 것인지 좋은 인상을 받았기를 바랍니다.. 익숙해 질 수 있지만 일이 작동하는 방식 뒤에 손가락을 얻으면 이후의 결과를 얻는 것이 매우 쉬워 질 것입니다..

그럼 그렇지, 읽어 주셔서 감사합니다, 나는 당신이 즐기기를 바랍니다. 질문이 있으시면 의견을 남겨주세요.